Performance – Cirque – Jonglage – Danse – Théâtre physique – Poésie visuelle – Humour – Masques japonais
FACES臉
Un jongleur danse avec les facettes humaines et les esprits inventés.
FACES臉 nous offre les visions de l’existence d’un homme au travers de ses métamorphoses express dans un cirque improvisé ouvert sous le ciel.
Les 6 sens en éveil, le septième en suspens, des formes d’objets s’animent, se multiplient, se transforment ; gestes dynamiques d’où jaillit une vie intense, en connexion profonde avec les spectateurs qui,
ensemble, tissent l’espace sensible…
FACES臉 rend hommage au cinéma par le vivant.
Cassavetes d’un côté, Tsai Ming-liang (蔡明亮) de l’autre.
FACES臉 se laisse habiter par les esprits populaires de la culture taïwanaise,
devient miroir qui repousse les démons,
projette ses visages naissants dans un autre espace-temps,
vers d’autres mystères.
FACES 臉 porte au partage sa propre vision humaniste.
FACES premières versions furent créés à TAÏWAN et JAPON en 2011. Depuis de multiples versions se sont succédées en Asie , FACES joue alors tout les week-ends…notamment reste en résidence-spectacle pendant 5 année(2013-2018)à Huashan 1914 Creative Park, un haut lieu culturel des plus visités en plein cœur de Taipei. FACES a été joué plus d’un millier de fois, cirque doté d’une toile suggérée par l’immensité qui nous contient, vu par des millions de spectateurs. FACES est un « life show » (spectacle évoluant à la vie à la mort, jusqu’à ce que l’incapacité du corps ou de l’esprit ne puisse plus restituer l’intégrité de la pièce). FACES est vivant en restant en perpétuelles vibrations à chaque représentation.
Danse, théâtre physique, objet, visuel, humour, musique, cultures métissées, jonglage surnaturel.
Un cirque polymorphe qui surprend à la micro-seconde.
Performing-art is a call.
Déployer le monstre d’énergie.
Incarner les phasmes de l’instant.
Jongler l’attendu et l’inattendu,
transcender les formes par le souffle.
FACES臉 se joue pour les vivants et les ancêtres —
rêves et réalités confondus,
dans un couloir d’énergie vers la lumière.
Le métamorphe, pilote attentif,
nous emmène en voyage fantastique
dans une galaxie de bonheur et d’émotions,
parlant mandarin au géologue stratifié en nous.
∆
TOTAL JOUÉS autour de 1500 fois depuis sa génèse.
GOLDEN AGE
2017 : 189 représentations [version 2.7 to 2.8] (Taiwan, France)
2016 : 227 représentations [version 2.5 to 2.7] (Taiwan, Portugal)
2015 : 272 représentations [version 2.3 to 2.5] (Taiwan)
2014 : 218 représentations [version 2.2 to 2.3] (Taiwan, South Korea)
2013 : 287 représentations [version 1.8 to 2.2] (Taiwan)
Distribution:
Auteur & Performeur: Valentin Lechat
Stage design: Valentin Lechat
Conception costumes: Ms Zhou, Celma Jonker
Costume design: Valentin Lechat
Conception Transformation Construction Objets: Valentin Lechat
Graphisme poster: I-An Chen
Soundtrack remixed by Valentin Lechat
Remerciement spécial à Takeshi Kitano, John Cassavetes, Quentin Dupieux, Bobby May, Francis Brunn, Alejandro Jodorowsky, Alfred Hitchcock, Hoichi Okamoto, Ilka Schönbein, Johann Le Guillerm, Tsaï Ming Liang, Jean Pierre Leaud, Orson Welles, Michael Moschen, Karl Heinz Ziethen, Jérôme Thomas, Jay Gilligan, Céline Bacque, Jeff Calafato, I-An Chen, Anjani Lechat..
Soutenu par DONDORO theatre, 華山1914文創園區, Bureau Français de Taipei, 臺北市政府文化局
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